Публикации в специализированных журналах фотографа Андрея Калинина.

Фотосемка для печатной продукции ювелирных украшений драгоценных камней в Москве.




Приветствую вас на моем сайте!

Меня зовут Калинин Андрей Сергеевич — профессиональный коммерческий фотограф.
Основатель и руководитель специализированной фото — виде остудии  работающей исключительно  с драгоценными камнями и ювелирными изделиями.

Я являюсь действительным членом

 Творческого союза художников декоративно-прикладного искусства и Творческого союза профессиональных художников России

Фото — видео студия специализируется исключительно на рекламной фотосъёмке драгоценных  камней,  ювелирных украшений.

Специализированная фото -видео студия драгоценных камней Андрея Калинина.

Россия.  г. Москва.
Тел +7-966-003-13 07.

 Авторская  эксклюзивная программа обучение фотосъёмке драгоценных камней также  ювелирных изделий.

Для организации сотрудничества можно связаться удобным для  вас способом.




Публикации в различных Российских  и международных специализированных издания.


Андрей Калинин: взгляд мастера, фрагмент публикации о ювелирной фотографии

Магия в объективе.

Каждый драгоценный камень — это маленькая вселенная со своей историей, характером и энергетикой. Задача фотографа — не просто зафиксировать объект, а раскрыть его душу, передать игру света в гранях, подчеркнуть уникальность формы и цвета. Именно этим я и занимаюсь. Мои работы — больше чем фотографии. Это произведения искусства, где техника съёмки сочетается с глубоким пониманием природы драгоценных камней и ювелирного мастерства.

Эксклюзивная специализация

Я специализируюсь на фотосъёмке эксклюзивных драгоценных камней, которые:

Вошли в коллекции всемирно известных музеев, включая Эрмитаж и Гохран России;

Украсили страницы ведущих международных печатных изданий, таких как:

Gems & Gemology — ежеквартальный научный журнал Геммологического института Америки (GIA), посвящённый исследованиям бриллиантов, цветных камней и жемчуга;

InColor — издание Международной ассоциации цветных камней (ICA), освещающее новости индустрии драгоценных камней и ювелирных изделий; глянцевый журнал 

«Вся Европа в России» и другие престижные издания.

Каждая моя фотография   — это приглашение в мир роскоши, мастерства и безупречного вкуса.

Сотрудничество с легендами огранки

Особое место в творчестве фотографа занимает сотрудничество с Дмитрием Владимировичем Саморуковым— мастером, чьё имя стало синонимом высочайшего уровня в мире огранки драгоценных камней.




 Дмитрия Владимирович Саморуков

Действительный член Европейской Академии Естественных Наук (ЕАЕН, Ганновер, Германия) 

Член Творческого союза художников декоративно‑прикладного искусства и Творческого союза профессиональных художников России (ТСПХ)

 Мастер Русской Гильдии Огранщиков 

Гранд‑мастер Американской Гильдии Огранщиков.

 Призёр Австралийского чемпионата мира среди огранщиков цветных камней, Международного конкурса на лучший дизайн цветных камней в Гонконге и соревнований Американской Гильдии Огранщиков.

Победитель конкурса ГОХРАНА‑2016 в номинации «Мастерство художественной огранки»

 Кавалер трёх орденов Мемориального фонда Карла Фаберже (орден А. К. Денисова‑Уральского, Ф. П. Бирбаума и К. Фаберже с бриллиантами) и ордена «Чести» от ЕАЕН.

Работы Дмитрия Саморукова отличаются не только безупречным качеством исполнения, но и философской наполненностью.

 В каждой грани камня мастер закладывает символы, раскрывающие его концепцию. Я с помощью фотографии помогаю донести эту философию до зрителя, делая невидимое видимым.




Мир геммологии и искусства: партнёры и вдохновители

Моё творчество неразрывно связано с миром геммологии, науки и искусства.

 Среди тех, кто вдохновляет фотографа и с кем он сотрудничает, — выдающиеся личности:

Дмитрий Александрович Петроченков  

Учёный и практик, сочетающий академические знания с мастерством огранки:

  • кандидат наук, доцент, заведующий кафедрой минералогии, геммологии и петрографии МГРИ;
  • эксперт‑геммолог, автор более 100 научных работ;
  • многократный призёр конкурсов по огранке в России, США, Австралии и Таиланде;
  • эксперт по оценке чемпионатов WorldSkills.
  •  Член Творческого Союза художников декоративно-прикладного искусства, Национальной геммологической ассоциации, Российского минералогического общества.

    В 2006 г. окончил кафедру геммологии МГРИ-РГГРУ по специальности «Прикладная геохимия, петрология и минералогия», специализации «Геммология». Прошёл обучение в НОУ «Геммологический институт», получив диплом эксперта-геммолога и диплом эксперта по бриллиантам. В 2009 г. защитил кандидатскую диссертацию на тему: «Геммологические характеристики нетрадиционных ювелирных и ювелирно-поделочных камней (на примере касситерита и аммонитов)». В 2018 г. присвоено учёное звание доцента по научной специальности «Геология, поиски и разведка полезных ископаемых, минерагения».
    С 2007 г. работал в должности старшего преподавателя на кафедре геммологии МГРИ-РГГРУ, с 2011 г. переведён на должность доцента. С 2020 г. по настоящее время — заведующий кафедрой Минералогии, геммологии и петрографии МГРИ. С 2009 г. по настоящее время — Индивидуальный предприниматель.
    Осваивать огранку ювелирных камней начал в 2003 г. Имеет свидетельство о профессии «Огранщик алмазов в бриллианты» 3 разряда.
    Мастер гранит любые ювелирные камни — от жемчуга до алмаза.
    Многократно занимал призовые места конкурсах по огранке самоцветов в России, США, Австралии, Таиланде.
    Является экспертом по оценке чемпионатов WorldSkills по компетенции Огранка ювелирных вставок и эксперт фонда содействия развитию русской огранки.
    108 опубликованных научных работ. Из них 56 статей в журналах перечня ВАК, 12 статей в журналах Scopus, 5 монографий, 2 методических пособия, 1 патент, сделано 46 докладов на научных конференциях.
    В качестве доцента и заведующего кафедрой Минералогии, геммологии и петрографии МГРИ подготовил много студентов — победителей творческих и технологических конкурсов.



Наталья Григорьевна Саморукова

 

 Уникальный мастер  художественной огранки цветных камней, член Творческого Союза Художников ДПИ, почетный член Европейской Академии Естественных Наук (Ганновер), эксперт по огранке самоцветов World Skills, эксперт огранки драгоценных камней Фонда Содействия Развитию Русской Огранки. 

Наталья единственная женщина огранщик в мире, получившая Гран — при на престижном  конкурсе по огранке в Гонконге (2012 г.). До сих пор ее огранку хризантема никто не смог повторить.  Мастер виртуоз может создать как любую из классических огранок, так и находясь в постоянном поиске, создает свои уникальные, авторские, необыкновенно ярко раскрывающие волшебную красоту, камни.  Любовь к материалу, тонкий изысканный вкус, виртуозность исполнения, позволяют ей создавать волшебные по красоте вставки для ювелирных изделий, пользующиеся огромным спросом как среди отдельных мастеров ювелиров, так и у известных ювелирных домов.  Умение слышать партнеров, понимать их квалификацию  и уровень, помогает  Наталье создавать для каждого свою собственную сказку, а в симбиозе с великолепными мастерами ювелирами на свет появляются удивительные произведения ювелирного искусства, поражающие нас своей волшебной красотой.




Виктор Анатольевич Тузлуков  

Великий мастер современности родился в 1964 году в сибирском городе Кемерово, в СССР.Виктор не учился у профессионалов-огранщиков и его природное стремление к совершенству не ограничивалось требованиями к скорости огранки и сохранению максимальной массы камня в ущерб его красоте. В полировке граней, в симметрии, в пропорциях — во всем он стремился к идеалу, и его внутренняя «планка» существенно превышала уровень, принятый профессионалами. Овладев техникой точной огранки и освоив средства для разработки новых дизайнов, Виктор выбирает свой путь — гранить камни по сложным авторским дизайнам, используя в рисунке граней образы и символы и превращая камень в средство выражения художественного замысла. 


  1. Достижения (огранка ювелирных камней):      
  • Соревнования гильдии огранщиков США (Pre-Master), 2006 — 3 место;
  • Соревнования гильдии огранщиков США (Master), 2007 — 3 место;
  • Соревнования гильдии огранщиков США (Grand-Master), 2008 — 1 место;
  • Соревнования гильдии огранщиков Великобритании, 2009 — 1 место;
  • Чемпионат мира по технике огранки (Австралия, индивидуальное первенство), 2010 — 1 место, новый рекорд (299.17 баллов из 300), до 2020 года не был побит;
  • Соревнования Русской Гильдии огранщиков, 2011 — организатор и судья;
  • Чемпионат мира по технике огранки (Австралия, командное первенство), 2012 — 2 место;
  • Международные соревнования RUSSIAN OPEN (Россия), 2012 — организатор и судья;
  • Международные соревнования по огранке камней и ювелирному дизайну IU AWARDS (Гонконг), 2012 — судья;
  • Премия «Ювелирный Олимп» (Санкт-Петербург, Россия), 2013 — 1 место;
  • Соревнования по огранке имени Антонио Негуруэлы (Испания), 2014 — 1 место;
  • Конкурс на самый красивый ограненный камень (США), 2012-2014 — 1 место;
  • Соревнования гильдии огранщиков США (гранд-мастер), 2014 — 1 место;
  • Международные соревнования огранщиков GIT, 2017-2018 — судья.


Персональные выставки:       

  • Сан-Мари-о-Мин, Франция, 2015;
  • Творческий Союз Художников России, Москва, 2014;
  • Tucson Gem and Mineral Society, Аризона, США, 2015;
  • Tucson Gem and Mineral Society, Аризона, США, 2016;
  • Granada Art Gallery, Аризона, США, 2016;
  • Tucson Gem and Mineral Society, Аризона, США, 2017;
  • Granada Art Gallery, Аризона, США, 2017;
  • Musee l’Art Decorative, Лувр, Париж, 2017;
  • Munchen Mineralientage, Германия, 2017;
  • Gems and Jewelry Institute of Thailand, Бангкок, Таиланд, 2017;
  • Granada Art Gallery, Art-Basel Miami, Флорида, США, 2017;
  • Tucson Gem and Mineral Society, Аризона, США, 2018;
  • Granada Art Gallery, Аризона, США, 2018;
  • Munchen Mineralientage, Германия, 2018;
  • Tucson Gem and Mineral Society, Аризона, США, 2019;
  • Beijing Gem and Mineral Show, Китай, 2019;
  • Tucson Gem and Mineral Society, Аризона, США, 202



Для кого эти фотографии?

Мои работы  востребованы в самых разных сферах:

  • музеи и архивы — для документирования коллекций и создания каталогов (Эрмитаж, Гохран России);
  • научные издания — для иллюстрации статей в журналах Gems & Gemology, InColor и др.;
  • ювелирные дома — для рекламы эксклюзивных коллекций и продвижения бренда;
  • аукционные дома — для создания лотов с максимальной визуализацией ценности;
  • частные коллекционеры — для архивации и презентации своих собраний;
  • издательства — для оформления книг по искусству, геммологии и дизайну.

Почему выбирают именно меня?

Экспертиза. Глубокое понимание природы драгоценных камней и технологий их обработки.

  1. Техническое совершенство. Использование профессионального оборудования и программного обеспечения для достижения безупречного качества.
  2. Художественный вкус. Умение выстроить композицию, которая подчеркнёт достоинства объекта.
  3. Индивидуальный подход. Каждый проект — это уникальная задача, требующая особого решения.
  4. Репутация. Доверие ведущих музеев, мастеров огранки и международных изданий.

  • съёмка для музейного каталога;
  • создание иллюстраций для научного издания;
  • фотосессия эксклюзивной ювелирной коллекции;
  • персональный проект, посвящённый искусству огранки.

Какой бы ни был проект, вы получите результат, который говорит сам за себя.

Свяжитесь со мной, чтобы обсудить детали и создать фотографии, достойные занять место в истории искусства

Приглашение к сотрудничеству

Если вы ищете фотографа, который сможет передать всю глубину и красоту драгоценных камней, я готов воплотить ваши идеи в жизнь.

 Я— фотограф, который видит больше, чем просто камень. Он видит историю, мастерство и красоту, застывшие в гранях вечности.

Хотите узнать больше или обсудить проект?

 Оставьте заявку на сайте или напишите нам — мы с радостью ответим на все вопросы!




Публикации в мировых и российских печатных изданиях


Gems& Gemology


 С 1934 года и до наших дней доступны для просмотра онлайн и скачивания! Gems& Gemology — это ежеквартальный научный журнал, издаваемый Геммологическим институтом Америки (GIA).

Каждый выпуск посвящен исследованиям бриллиантов, цветных камней и жемчуга.

Темы включают географические источники, имитации, синтетику, облагораживание и методы диагностики драгоценных камней.

 www.gia.edu/gems-gemology

Фотосъёмка для мастера огранки Дмитрия Петроченкова: научная точность и художественная выразительность

Отдельного внимания заслуживает моя работа как фотографа создавая фотографии специально для публикации в Gems & Gemology материалов, посвящённых творчеству всемирно известного мастера огранки Дмитрия Петроченкова. В этом случае требования к визуализации особенно высоки: изображение должно одновременно отвечать научным стандартам журнала и раскрывать художественную ценность авторской огранки.

Для съёмки применялись профессиональные техники, обеспечивающие максимальную информативность кадра:

  • Фокус‑стекинг. Поскольку глубина резкости при макросъёмке крайне мала, для получения полной резкости по всей поверхности камня выполнялась серия кадров с разной точкой фокуса, которые затем объединялись в один итоговый снимок. Это позволяет рассмотреть каждую грань и мельчайшие детали огранки — критически важно как для научного описания, так и для демонстрации мастерства огранщика.
  • Точный контроль освещения. Свет выстраивался таким образом, чтобы подчеркнуть геометрию граней, выявить внутренние особенности камня и при этом избежать пересвеченных участков и «мёртвых» зон. Для разных типов камней и задач использовались различные схемы освещения — от рассеянного до направленного.
  • Высокая цветопередача. Для научных публикаций принципиально важно, чтобы цвет камня на фото максимально соответствовал реальному. Это достигается за счёт калибровки оборудования, использования эталонных цветовых мишеней и профессиональной цветокоррекции.
  • Проработка микроконтраста и фактуры. Даже мельчайшие неровности, следы полировки или природные особенности должны быть видны на снимке — это помогает экспертам оценить качество огранки и состояние материала.

В результате кадры, созданные Андреем Калининым, не просто иллюстрируют статью — они становятся самостоятельным источником данных: по ним можно изучать особенности авторской огранки Дмитрия Петроченкова, анализировать геометрию и симметрию граней, оценивать работу с оптическими эффектами камня. Такие изображения одинаково ценны и для научного сообщества, и для ценителей ювелирного искусства: они позволяют увидеть то, что обычно скрыто от глаз, — тончайшую работу мастера и природную красоту камня.





InColor — ежеквартальный журнал ICA, посвящённый цветным драгоценным камням.

Обязательное чтение для всех, кто работает в индустрии драгоценных камней и ювелирных изделий, а также для любителей камней. Журнал легко читается и предлагает инсайдерскую информацию и главные новости отрасли со всего мира. Ориентирован на производителей и продавцов ювелирных изделий.

InColor освещает торговлю драгоценными камнями, добычу, геммологию, образование, тенденции, моду и вопросы, связанные с членами ICA. Выходит четыре раза в год, как правило, с одним специальным выпуском, включая периодически публикуемый отчёт World Gemstone Mining Report. Среди других специальных отчётов и публикаций — всемирный справочник услуг геммологических лабораторий и специальный выпуск Конгресса ICA.

Журнал доступен в печатном и онлайн‑формате, а также через специальное приложение.

Онлайн‑издание InColor

InColor стал профессиональным журналом и используется как торговый справочник более чем в 47 странах. Теперь он самодостаточен: печатается и распространяется тиражом 8000–10 000 экземпляров. Недавно журнал начал выходить на китайском языке с расширенным распространением на китайском рынке драгоценных камней.

Разработана редакционная линия со стандартным форматом и категориями, охватывающими все сегменты отрасли:

  • добыча драгоценных камней;
  • торговля;
  • отраслевые мероприятия и выставки;
  • геммология;
  • дизайн ювелирных изделий;
  • модные и цветовые тенденции;
  • новости образования и драгоценных камней, а также новости ICA;
  • инициативы и деятельность членов.

К публикации статей в каждом номере приглашаются всемирно известные авторы.


«Макросъёмка цветного камня для InColor: фокус‑стекинг, детализация граней».

Онлайн-издание InColor

Журнал InColor стал профессиональным журналом и используется в качестве торгового справочника в более чем 47 странах.

 Теперь он самодостаточен, печатается и распространяется тиражом 8000–10 000 экземпляров. 

Недавно InColor также издается на китайском языке с расширенным распространением на китайском рынке драгоценных камней.

Разработана редакционная линия со стандартным форматом и категориями, охватывающими все сегменты отрасли драгоценных камней:


Добыча драгоценных камнейТорговля Отраслевые мероприятия и выставки  Геммология Дизайн ювелирных изделий Модные и цветовые тенденции Новости образования и драгоценных камней, а также новости IСАИ нициативы и деятельность членов. К публикации статей в каждом номере журнала приглашаются всемирно известные авторы и автор



Макросъёмка изумруда для InColor: фокус-стекинг, детализация граней огранки.
Макросъёмка рубина для InColor: фокус-стекинг, детализация внутренней структуры.

Публикации и фотосъёмка драгоценных камней | Андрей Калинин, Москва
Макросъёмка синего сапфира для InColor: фокус-стекинг, детализация граней.




Проект реализован при поддержке Министерства финансов Российской Федерации и Фонда развития художественной промышленности и ювелирного искусства. Слоган «Опираясь на традиции, создаём будущее» отражает главную идею: инновации в ювелирном деле строятся на глубоком понимании ремесла и уважении к опыту поколений.

Коллаж из кадров на обложке показывает разные стороны профессии — от работы за верстаком до цифровых инструментов проектирования. Особое место в издании занимает творчество гранд‑мастера огранки Дмитрия Саморукова: его подход — пример того, как мастерство и технологии работают вместе.Издание о синергии традиций и современных технологий в ювелирной отрасли, подготовленное при поддержке Министерства финансов РФ и Фонда развития художественной промышленности и ювелирного искусства. В фокусе — истории мастеров и разбор производственных инноваций.

Отдельное внимание уделено творчеству гранд‑мастера огранки Дмитрия Саморукова: его работы показывают, как точность и художественный вкус формируют новый стандарт ювелирного искусства. Профессиональная фотосъёмка передаёт мельчайшие детали — от фактуры до игры света на гранях.



Профессиональная фотосъёмка для издания «Инновации в ювелирном деле»

Визуальный ряд издания — это отдельный слой информации. Кадры не просто иллюстрируют текст, а сами по себе становятся источником знаний для специалистов.

При съёмке для проекта применялись следующие подходы:

  • Фокус‑стекинг. Серия кадров с разной точкой фокуса объединяется в один снимок с полной резкостью по всей глубине объекта — это критично для демонстрации огранки и мельчайших деталей.
  • Точный контроль света. Схемы освещения подбирались так, чтобы подчеркнуть геометрию, выявить внутренние особенности камня и избежать пересвеченных зон.
  • Высокая точность цветопередачи. Калибровка оборудования и использование эталонных цветовых мишеней позволяют гарантировать, что цвет на фото максимально соответствует реальному.
  • Композиция, фиксирующая процесс. В кадре — не только готовые изделия, но и работа мастера: инструменты, заготовки, моменты принятия решений.

Такой подход особенно важен при съёмке работ гранд‑мастера огранки Дмитрия Саморукова: здесь каждая грань — результат расчёта и художественного выбора, и задача фотографии — передать и то, и другое.



Инновации в ювелирном деле» — это не просто издание, а междисциплинарная платформа, объединяющая экспертизу, историю и практику ювелирной отрасли. Проект реализован при поддержке Министерства финансов РФ и Фонда развития художественной промышленности и ювелирного искусства, что подчёркивает его значимость для отрасли и сохранение культурного наследия.

Ключевая идея издания — показать, что инновации не отменяют традиции, а развивают их: новые технологии становятся инструментом для более точного воплощения замысла, а опыт поколений — основой для смелых решений.

В рамках проекта особое внимание уделено творчеству гранд‑мастера огранки Дмитрия Саморукова. Его работы — пример того, как авторская техника и глубокое понимание оптики камня позволяют раскрывать природную красоту материала. Для публикации была проведена профессиональная фотосъёмка, где каждый кадр решает сразу две задачи: научную (фиксация геометрии, симметрии, пропорций) и художественную (передача объёма, света, фактуры).






Глянцевый журнал «Вся Европа в России»


Фотосъёмка для гранд‑мастера огранки Дмитрия Саморукова в рамках проекта для глянцевого журнала «Вся Европа в России» строилась на идее соединить ювелирное мастерство с эстетикой высокой моды. Задача стояла не просто зафиксировать украшения, а встроить их в образ, где камень и крой платья ведут диалог, а свет подчёркивает и фактуру ткани, и игру граней.

Для съёмки выбрали стилистику ретро‑гламура: мягкие тёплые тона, сложные ракурсы, акцент на деталях. Особое внимание уделили работе со светом — он должен был «зажечь» камни, не перебивая художественную атмосферу кадра. Применяли комбинированное освещение: рассеянный свет для объёма платья и точечные источники, чтобы выделить блеск и глубину огранки.

Технически съёмка велась с учётом требований глянца: высокая детализация, точная цветопередача, контроль бликов. Для максимальной резкости использовали фокус‑стекинг, а постобработка была направлена на сохранение естественной текстуры — от кружева и складок ткани до микрорельефа металла и камня.

В результате кадры стали не просто иллюстрациями, а самостоятельными художественными высказываниями: в них читается и безупречная техника Дмитрия Саморукова, и настроение сезона, заявленного в выпуске «Autumn Selection». Такой подход позволил журналу «Вся Европа в России» показать ювелирное искусство как часть большого стиля — актуального, выразительного и глубоко продуманного.



Я рисую гранями на камне…» — в этих словах Дмитрия Саморукова звучит не описание ремесла, а сама философия мастера. Для него огранка драгоценных камней — это не работа, а тихий диалог с природой: попытка уловить и навсегда закрепить в кристалле мгновение, эмоцию, дыхание времени. Сотни граней становятся строками его личного высказывания, а каждый блик — отголоском внутреннего мира. Именно так, грань за гранью, и рождается настоящее качество огранки: не холодная геометрия, а живое, дышащее произведение.

Путь Дмитрия Владимировича и всей российской огранной школы — история о том, как увлечённость и тонкое чувство материала вырастают в международное признание. Участие в соревнованиях Американской гильдии огранщиков, а затем и призовое место на чемпионате Russian Open 2012 года, где встретились мастера из Великобритании, Германии, Швейцарии, Новой Зеландии и России, — это не просто вехи биографии. Это честная профессиональная оценка работы, признание её уровня теми, кто сам каждый день держит камень в руках. Искусство огранки не знает границ, а мастерство измеряется не словами, а гранями.

В работах Саморукова техника и поэзия сливаются воедино: за математической точностью симметрии стоит художественное видение, а за холодной прозрачностью кристалла — глубокие личные переживания. Его стихотворение, где «в каждом блике — сердца содроганье, в каждой грани — мой застывший взор», раскрывает эту связь: камень становится холстом, а грани — линиями рисунка, в котором запечатлён сам момент творения. Такое качество огранки невозможно подделать — за ним стоят годы, ошибки, терпение и умение слышать материал.

Дарственная надпись на странице добавляет ещё один оттенок — человеческий: это не отстранённый рассказ о мастере, а тёплое, личное послание, полное уважения и добрых пожеланий. Так складывается портрет Дмитрия Саморукова — не только как гранд‑мастера огранки драгоценных камней, но и как человека, который умеет видеть в кристалле целую вселенную и щедро делится этим видением с окружающими.






«Лучшие художники России.

Декоративно‑прикладное искусство. 2024–2025»

В каталоге фотработа — это не иллюстрация, а полноценное продолжение авторского высказывания. Я, Калинин Андрей Сергеевич, выстраиваю съёмку так, чтобы в кадре читалась рука мастера: сложность техники, тонкость линий, характер фактуры.

Моя задача — не перекрыть работу художника своим стилем, а раскрыть её максимально честно: показать нюансы закрепки, гравировки, полировки, оптику камня, выразительность материала.




Каталог Лучшие художники России декоративно -прикладное искусство  2026–2027 год


Для каталога «Лучшие художники России» 2026–2027 моя задача была не в том, чтобы просто «красиво снять» изделие, а в том, чтобы в кадре читалась техника: сложность закрепки, тонкость линий, чистота полировки, игра света в гранях. Это и есть главный критерий для издания такого уровня — показать не объект, а мастерство.

Работаю с ювелирными изделиями, драгоценными камнями и объектами декоративно‑прикладного искусства с 2008 года. В съёмке делаю ставку на детализацию, точный цвет и управляемый свет: именно так фактура и оптические свойства материалов раскрываются максимально честно.

Опыт работы над каталогом подтверждает, что такой подход стабильно даёт результат, подходящий для печати большого формата и статусных изданий. Если вы хотите, чтобы ваши работы выглядели в кадре достойно и убедительно — давайте обсудим проект.


фотограф каталога “Лучшие художники России” 2026–2027

предметная и макросъёмка для коллекционного издания
съёмка ювелирных изделий и драгоценных камней для полиграфии большого формата

съёмка ювелирных изделий и драгоценных камней для полиграфии большого формата
«Творческий союз с художниками ДПИ: фотоработы для каталога»


Каталога выставки Мастера России.

 Ювелирное и камнерезное искусство 2024 год.



предметная и макросъёмка для авторского каталога






Книга Надежды Жуковой «Художники XXI века», 

Часть II

 Книга о современном искусстве.

Книга, посвященная художникам и мастерам, создающим произведения современного искусства. 






Экспонат коллекции Эрмитажа — робот Виктора Тузлукова: фотосъёмка Калинина Андрея для каталога.

Двенадцать камней открывают многогранное наследие культур. В сотнях гранях каждого из них мерцает символическая карта той или иной земли. Так, Япония открывается в розовом камне цветущей сакуры, а Греция — в цвете голубых волн, и 1001 гранью будоражат сказки арабской ночи. 

«Вначале была идея. Идея приносила образы, они соединялись в композицию. Композиция выражалась рисунком, который трансформировался в диаграмму. Диаграмма использовалась как инструкции для огранки. Кроме того, идея всей композиции кристаллизовалась в имя камня. И короткий текст — философское утверждение — помогает нам удержать эту идею, наслаждаясь камнем», — рассказывает Виктор Тузлуков.

Коллекция «Мировое наследие» включает камни:

«Из Пустоты (Китай)» — в сердце камня древний символ «Инь-Янь», орнамент сотен граней складывается в Поднебесную мудрость.

Лики Совершенства (Япония) — старинный мотив японского орнамента Асаноха, сочетающего Красоту и Силы. С помощью лучей мастер останавливает летящее мгновение, когда цветок сакуры дрожит в лучах восходящего солнца. 

Сущность (Индия) — в камне, посвященном Индии, художник говорит красоте благородного пути просветления, символом которого является лотос. Здесь открывается цветок вечного лотоса и сакральный геометрический символ Шри Янтра.

Хрупкость нетленного (Франция) — число граней пурпурного фианита превышает тысячу. Здесь раскрывается витражная роза Собора Парижской Богоматери. Точки пересечения ребер декорированы мельчайшими матовыми треугольниками, которые, сливаясь, создают впечатление сглаженных, скругленных углов.

Многогранность гения (Италия) — в основу камня, посвященного Италии, лег рисунок Филиппо Брунеллески — архитектора, инженера, механика, математика, художника и ювелира, которого Леонардо да Винчи считал своим учителем. Три вписанные друг в друга звезды символизируют три сферы гениев Возрождения — ремесло, наука, искусство.

Перекресток цивилизаций (Испания) — «Здесь Запад встречается с Востоком, создавая неповторимую мозаику человеческих судеб», — говорит мастер. В камне, посвященном Испании, мавританским орнаментом звучит дворец Альгамбра в Гранаде и исполнены в рисунке внутренние часовни гениального Антонио Гауди.

Арабская ночь (Персия) — 1001 грань камня складываются в строгий и технически сложный звездчатый орнамент короны и причудливый ступенчатый узор павильона.

Великое в малом (Тибет)  — в маленьком топазе сияет Великая Мандала. 722 грани представляют мистический порядок мироздания. Тибетскую культуру представляет Мандала Калачакры, прообраз которой был преподнесен художником Его Святейшеству Далай Ламе XIV.

Нить Ариадны (Древняя Греция) — свыше тысячи граней голубого топаза, посвященного древней Элладе. На камне можно обнаружить лабиринт, воспроизведенный с подлинной критской монеты. Орнамент меандра звучит старинной греческой мелодией под путеводной 12-лучевой звездой. 

Дарующий Жизнь (Древний Египет) — дымчатый кварц с 1113 гранями говорит о времени фараона Эхнатона. В камне можно увидеть пирамиду и солнце, лучи которого несут древние смыслы. 

Кровь и песок (Римская Империя) — на камне можно увидеть трехэтажную арочную колоннаду Колизея и начертанное матовыми гранями оружие — мечи, копья и кинжалы, с которыми шли на смерть гладиаторы Рима. 

Великое Сердце (Россия) — на камне древний славянский символ Звезда Инглии, в центре которого сияет девятиконечная звезда. «Завершает коллекцию камень, посвященный России — стране, где я родился и с которой навсегда связано мое сердце. Именно сердце — символ сострадания, самопожертвования, готовности защитить и прийти на помощь — возникает в сознании, когда я думаю о русской культуре. Основой этого является глубокое осознание Православной веры, дарованной нам нашими предками. Не случайно на короне камня крест сияет над контуром сердца. И не случайно на этом сердце выделяется капелька крови — знак жертвенности, страдания и скорби…», — рассказывает Виктор Тузлуков 

Виктор Тузлуков — художник огранённого камня экстра-класса с мировым именем, победитель, судья и организатор международных соревнований по технике огранки ювелирных камней. Работы мастера были представлены в крупнейших музеях мира — среди них Государственный Исторический музей в Москве, Смитсоновский музей в Вашингтоне, Музей Естественной истории в Лос-Анжелесе, Лувр и Музеи Ватикана. Ограненные мастером камни есть в коллекциях Далай-ламы, Папы Римского.

Фотографии драгоценных камней — Андрей Калинин.



Художественная фотосъёмка коллекции «Мировое наследие» ВиктораТузлукова — уровень музейной презентации

Коллекция «Мировое наследие» — это не просто драгоценные камни, а философские высказывания, высеченные вгранях. Каждый из двенадцати камней — самостоятельная культурная поэма: в них зашифрованы символы, орнаменты, исторические коды и глубокие смыслы, которые мастер Виктор Тузлуков воплотил черезсложнейшую огранку. Задача фотографа здесь — не просто зафиксировать красоту, а раскрыть этумногослойность: показать ювелирную виртуозность и смысловую глубину, чтобы кадр соответствовал статусумузейного экспоната.

Именно такую задачу  решаю в своей работе: как фотограф Андрей Калинин, я создаю изображения, способныедостойно представить эти произведения в крупнейших музеях мира — от Эрмитажа до Лувра. Мояспециализация — художественная и документальная съёмка уникальных ювелирных объектов, музейнаяфотография, предметная и макросъёмка драгоценных камней и  авторских изделий.

Как в кадре раскрывается сложность коллекции: профессиональныйподход

Для съёмки таких объектов недостаточно «красивого света» — нужен точный, выверенный подход, где каждаядеталь работает на раскрытие замысла мастера. Я использую методы, которые востребованы в музейной практикеи при подготовке экспонатов к каталогизации:

  • Макросъёмка и фокус‑стекинг для максимальной детализации. Камни коллекции имеют свыше1000 граней (например, «Хрупкость нетленного» и «Дарующий Жизнь»). Чтобы каждая грань была видна, аорнамент читался, применяю фокус‑стекинг из 40–80 кадров. Это позволяет добиться идеальной глубинырезкости и показать мельчайшие элементы огранки.
  • Контроль бликов и отражений с помощью поляризационных фильтров. Тысячи граней создаютсложную систему отражений: неверный свет «съедает» детали. Поляризаторы убирают паразитные блики ипроявляют внутреннюю структуру камня, что особенно важно для музейной документации и научныхпубликаций.
  • Микроконтраст и резкость для печати большого формата. Съёмка ведётся на Fujifilm X‑H2 собъективами Laowa (100 мм, 65 мм, 25 мм) — эта связка даёт высокий микроконтраст, необходимый дляраскрытия тонких линий и переходов. Такие кадры уверенно держат печать А1–А0 и подходят дляполиграфических каталогов.
  • Нейтральная, но выразительная подача для музейных стандартов. Фон и освещение подбираются так, чтобы объект выглядел как музейный экспонат: без излишней драматизации, но с чётким объёмом иблагородной текстурой. Такой подход востребован при создании карточек экспонатов и цифровойархивации.
  • Эталонная цветопередача для научной фиксации. Съёмка в RAW с калибровкой по цветовой мишениобеспечивает достоверную передачу оттенков — от цвета волн Эгейского моря до пурпура витражей Нотр‑Дама.Файлы в TIFF с корректным ICC‑профилем соответствуют требованиям музейных и издательских проектов.


Для коллекции «Мировое наследие» я предлагаю формат съёмки, который раскрывает и художественную, и документальную ценность каждого камня:

  • Общий вид для презентации и витрин. Демонстрирует масштаб, форму, основной цвет и общее впечатление от камня — чтобы зритель сразу почувствовал культурный образ (сакура, витраж, мандала и т. д.). Подходит для сайтов, соцсетей, наружной рекламы.
  • Крупные планы орнаментов и символов для раскрытия деталей. Отдельные кадры ключевых элементов: меандр на «Нить Ариадны», мандала в «Великое в малом», витражная роза в «Хрупкость нетленного». Эти кадры работают как визуальные цитаты и усиливают смысловой слой проекта.
  • Ракурсы, раскрывающие объём и игру света. Серия снимков с разных сторон показывает, как орнамент складывается в единую композицию при повороте камня. Такие кадры востребованы для 360‑обзоров, VR‑презентаций и интерактивных каталогов.
  • Фокус‑стекинг‑пары для выбора оптимального варианта. Для особо сложных камней делаю несколько вариантов стекинга с разной глубиной резкости — чтобы можно было выбрать оптимальный вариант для каталога или научной публикации.
  • Съёмка с контровым светом для прозрачных и полупрозрачных материалов. Для камней вроде дымчатого кварца «Дарующий Жизнь» использую схемы с контровым светом, чтобы подчеркнуть глубину и игру цвета — это востребовано в художественных проектах и рекламных роликах.Форматы и результаты съёмки под задачи музеев и издательств
  • Комплект изображений для музейной карточки экспоната: общий вид, ракурсы, крупные планы ключевых деталей, фрагменты орнамента и соединений. Подходит для передачи в фонды, оцифровки коллекций и создания электронных каталогов.
  • Файлы высокого разрешения под печать и цифровую архивацию (TIFF, профили sRGB/Adobe RGB) — готовы для научных публикаций, полиграфии и музейных ресурсов.
  • Набор кадров для публикаций и презентаций: художественная подача предмета в нейтральном окружении, подходящая для каталогов, статей и музейных сайтов.
  • Документальная серия для научного описания: кадры, фиксирующие особенности огранки, количество и расположение граней, геометрию и пропорции — для экспертной оценки и атрибуции.

Почему такой уровень съёмки уместен для музеев мирового уровня

Государственный Эрмитаж, Лувр, Смитсоновский музей — это площадки, где к визуальному материалу предъявляют строгие требования. Фотографии должны быть не только эстетически безупречными, но и информативными: они становятся частью научного описания, помогают атрибутировать экспонат, раскрыть его историю и особенности.

В коллекции Виктора Тузлукова каждый камень — это синтез искусства, науки и философии. Моя задача как фотографа — передать это в кадре: показать не только внешнюю красоту, но и сложность замысла, точность исполнения и культурную глубину. Именно поэтому здесь важна не эффектность ради эффекта, а точность, бережность и профессиональная дисциплина в работе с объектом.





Авторские права и условия использования

Все исключительные права на фотографические произведения, а также на текстовые, графические и видеоматериалы, составляющие методику обучения фотосъёмке драгоценных камней, принадлежат

Калинину Андрею Сергеевичу (ст. 1228, 1259 ГК РФ).

Личные неимущественные права (право авторства, право на имя) остаются за автором и неотчуждаемы

(ст. 1228 ГК РФ).

Передача исключительных прав заказчику осуществляется по лицензионному договору или договору об отчуждении исключительных прав с определением объёма, территории и срока использования

(ст. 1233, 1234, 1235 ГК РФ).

Любое использование материалов сайта третьими лицами — воспроизведение, распространение, переработка, публичный показ — допускается только с письменного согласия правообладателя (ст. 1229 ГК РФ).

Отсутствие запрета со стороны правообладателя не является согласием.


Публикации и фотосъёмка драгоценных камней | Андрей Калинин, Москва

Правообладатель

Калинин Андрей Сергеевич.

ИНН: 22350014456

Телефон: +7 (966) 003-13-07

E-mail: kalin.and@mail.ru

Сайт: photographing-jewelry.ru

© Калинин А. С. Все права защищены.

Факты нарушения исключительных прав преследуются в соответствии с законодательством Российской Федерации, в том числе в судебном порядке.



На сайте используются файлы cookie для работы сайта и анализа посещаемости.